Elektronische Musik-Software – wie man wählen? 3 einfache Punkte

Wenn Sie versuchen, die am besten geeignete elektronische Musik-Software für Ihre Bedürfnisse zu finden, dann stellt dieser Artikel Ihnen einige Kriterien, die Sie bei dieser Entscheidung unterstützen. Kommissionierung eine bestimmte Software scheint eine schwierige Aufgabe, vor allem wegen der einzigartigen Satz von Funktionen und Tools, die in jedem Programm enthalten. Durch die Auswertung einige wesentliche Aspekte, ist es jedoch möglich, um die Auswahl einzugrenzen. Hier sind drei einfache Punkte mit zu beginnen. 1. haben Sie frühere musikalische Ausbildung? Für den Fall, dass Sie nicht früher musikalische Ausbildung haben, ist es wichtig, dass Sie eine elektronische Musik-Software auswählen, die nicht zu Hause fühlen mit Musiktheorie erforderlich ist. FL Studio und DUBturbo sind zwei Beispiele für relativ einfach zu bedienende Programme, die jeder Herumspielen mit starten kann. Gleichzeitig produziert professionelle Ergebnisse, umfasst ihre gesamte Layout einen Muster-basierten Sequenzer. Dies ist eine intuitive Möglichkeit zum Einfügen von MIDI-Noten und kombinieren Schleifen, so dass Sie Musik mit Leichtigkeit zu schaffen, auch wenn Sie keine vorherige Verständnis der Komposition und Theorie. 2. interessieren Sie produzieren hauptsächlich Probe-orientierte Schläge, oder wird Ihre Musik auch eine Vielzahl von akustischen Instrumenten enthalten? Wenn Sie Interesse an der Musik, der kleinere sich wiederholende musikalische Motive aus, und beinhaltet vor allem elektronische Klänge zu produzieren, wie z. B. in R&B, Hip-hop und Trance, dann für eine digitale audio Workstation aussehen, die enthält einen Sequenzer, Sampler, und verfügt über eine Unterstützung für MIDI- und VST-Instrumente. Diese Funktionen gewährleisten, dass die Probe-orientierte Musik problemlos erstellen. Aber auch benötigen die Eignung Sie für die Arbeit mit akustischen Instrumenten. Es gibt solche elektronische Tanzmusik wie IDM (aka Intelligent Dance Music) und new-Age-Musik, die neben MIDI-Instrumente, auch natürliche Instrumente umfassen. Programme wie Cubase, Ableton Live und Grund, wäre in diesem Fall die bessere Wahl, da sie Ihnen die Nutzung auf der Grundlage der Sequenzer MIDI sowie Datensatz ermöglichen und Bearbeiten von Audio mit Leichtigkeit. 3., weißt du dass die technischen Aspekte der immer Ihre Kompositionen professionell klingen? Es kann sein, dass Sie einige frühere musikalische Ausbildung haben und eine solide Basis in Musiktheorie. Aber produzieren eine schlagen, die professionelle, klingt nicht so oft über die theoretischen Aspekte der Song-Struktur und komplexe Harmonien, sondern optimieren Ihre Sounds und Instrumente in einer Weise, die sie solide professionelle. Sie haben vielleicht bemerkt wie druckvoll, Fett und reichen Klang die Beats von Top-Produzenten gemacht - diese technischen Fähigkeiten geben ihre Lieder dieses begehrte Klang. Technische Ausführung ist ein wichtiger Faktor in der elektronischen Musik kann, und je nach Genre, es mehr als 90 % der ein professionelles Ergebnis. Deshalb, wenn Sie mit diesen Tricks und Taktiken sind, versuchen Sie auf der Suche nach eine elektronische Musik-Software, die genug online-Support, hat, so dass Sie einfachen Zugriff auf alle Kenntnisse, die Sie brauchen. Joonas Kreen ist ein Musiker, der elektronische Musik gemischt mit akustischen Instrumenten produziert wird. Klicken Sie hier, um seine neueste Single kostenlos zum Download und hören, was seine Musik klingt. DJ | electronic music festival | trance music